Five Poems of Sabyasachi Nazrul from Bangladesh

 


 01. In the Mujib Year

In the Mujib year, in Mujib bars
In the new hares going forword,
country going forword,
Bangabandhu'r Bangladesh
The Gold Bangladesh
That's pretty much it.

A new history will be created for development
Fourthly enlightened light
The world meeting will be best for everyone,
With a strong heart
Going forword country going forword,
That's pretty much it.

O my dear motherland
Love love love love
I want you, love is unending
I gave my blood and soul for you.

In the Mujib year
In a fiery flams of fiery flams
Guilty businessman cheater butt brokers,
Unjust injustice
Let the Ashes burn.
The sinners corridor, the guilt of sin
Let it bud and twist to the ground
Let the sin and sinner be destroyed.

In the Mujib year, Mujib bars
In the glaring light the new harsha
Going forward o my dear country
The gold Bangladesh.

Sabyasachi Nazrul

02. The death of feeling

Quiet senseless bluish blue beach
There is a human child
after the dull frozen!
She is wearing blue shorts and a red shirt.
There's a face down, there’s food has no
Whose baby is that?

Lifeless body wearing blue socks red shoes,
Ah! It's like a blooming rose.
Wavy water into the yard  of witty sand 
The conversation is going on silently,
Slow day in the bloodstream is saying restless bloody soul,
Listen, people of the barbaric world...
You can't be cruel, heretical, civilized!
My mother-father-brother-sister was killed by bullets.

I pierced my young body with bullets,
Look! The sea has not swallowed me
Returned to the shore...
He is an imperialist, capitalist, bandit, vampire monster.
You are throwing your countrymen into a sea
Without Claus, at the gates of death.

Sabyasachi Nazrul

03. Victory Means

Victory means the smile of a smiling new born baby.
Victory means drowning of growing up.
Victory means the suet of blood moon red and green.
Victory means melodious melody in a  bird's voice.
Victory means breaking the shackles of subjugation.
Victory means the soul of the sovereign country.

Sabyasachi Nazrul

04.Grasshoppers

Grass hoppers sit and dance and jump,
Khuku forget to read while busy catching grasshoppers.

Where is khukumoni sonamoni called mother,
If you want to eat then Your book in hand.

She grabbed the grasshoppers without listening to his mother,
Then khuku's mind is good so the book opens and read.

Sabyasachi Nazrul

05 Dream Flight

Oh, a million dreams in a nourished chest,
Dreamy flying birds that do not fly!
In a full moon full of light,
Dreams fly in the blue sky of jotsna.

I fill lively
O my dear sweet golden bird.
Fearless mass on both wings float in the dreamy golden sky.

Never get lost like a dream bird
In the last hours of waiting for the end of the dream.
Indomitable determination
But concentrate on your face immaenlately beautiful eyebrows.
After someone's bowl volner ratnar rice
Tell me why I will stop behind the place?

Look at the hundreds of those for away drinks
The door to dream success,
But why is it so late?
Move forward with a firm oath on the right way.

Sabyasachi Nazrul

Biography:

Sabyasachi Nazrul
Father’s name: syed Md. Kadam ali Mir
Mother's name: Momtaz Begum
Village: Srilongol
P.o: Bhojeswar
P.s: Naria
Dist: Shariatpur.
Mobile: 01940448736
President: smc, Mosura govt. Primary School
Bangladesh co-ordinators: Bangabandhu Foundation USA

Published books: Sapna Uran, Ekti Tarjonir Isara.
Joint books: 17th
Auditor & Publisher: Krittinasar kritti.
Regularly published my poems, rhyme, story, sort article in National & International newspapers, poetry magazine and journal.

Honour & crests: Baboi Prokasani writer crest, Mowchak best poet and writer honours crest, amader gaan kobita Golpokotha  best poet, writer & convener crest, abul kalam Sahitya Utshab poet and writer honours crest, asma Begum Faundation writer honours crest, best 10 golpokar crest, Mitali multimedia crest, model media agency crest, 20 plus International certificates.
* English poems are 40 plus












Three Poems of Fady Bouaz from Lebanon

 

i. I hope

Life and all feelings, desires and instincts are not really true, the truth is that death is really true
The light of life comes from the darkness of death to disappear in the darkness of death, like the sun that comes from the darkness to disappear into the darkness
The darkness is the real reality
The darkness is great and everywhere in all the time always, even under the light you can see the darkness like shadows that speak through the voice within us
All the existence began like a point in the darkness, expanded to be huge, and would return to be a point in the darkness as it once was in the beginning
Everything is like a circle that begins in the darkness and ends in the darkness, over and over, always and forever
Even the ultimate truth is hidden in the darkness, only the light of reason can cross the darkness and know what is hidden in it
I hope God gives me the ability to know what is hidden deeply in the darkness of the cave of our ignorance

Fady Bouaz
All copyrights are reserved ©
Wednesday 4/5/2022

🍁🍁

ii. I want

I am what I am, as fate desires me to be, I am a reflection of what is destined for me
What I say and do as inspiration comes to me, so that the will of fate be done
I am like all others, I was born with the voice that speaks inside me and the shadow that accompany me, from the beginning of my life until its end
I don't know what is the truth of this shadow and this voice, and I wonder who are they really, and my question about them is not stupidity or madness
Many came and asked and said, and what they said had the effect of changing and development, although the others said that they are eccentrics or crazy
I ask because I want to learn, I do not want to be like many people whom spend their lives in a dark cave, the truth to them as they imagine, their eyes are not able to look under the light of truth to they see in order to they know what is really the truth 
I want to know, maybe I will know what I want to know, what I must know
And perhaps, if I told the the others what I will know, will help the humanity community with the time
I hope that God help and guide me to what is good for me and the others

Fady Bouaz
All copyrights are reserved ©
Teusday 3/5/2022

🍁🍁

iii. The hidden absolute truth

The absolute truth is hidden so deep, our weakness prevents us from knowing exactly what it is
We think we know
But what we know is not what we want to know
What we should know is not what we think we know
We need more and more to try, maybe we can know what we should know, far from the seducing of our instincts and desires to us
Every time I try to know, I find that I must learn more, in order to know more, perhaps I can know what I want to know, what I must know
But for me now, as a humble shadow, far from my ego, I know that my life is a fleeting journey, a circle of many circles, my life that begins in the darkness of the womb of death and ends in the darkness of the womb of death, and this continues until I reach the end of my fleeting journeys of life
Maybe at a time and place we will be able to know what we must know
And maybe the true paradise is the knowing of the hidden absolute truth

Fady Bouaz
All copyrights are reserved ©
Monday 2/5/2022










Παρουσίαση του βιβλίου του Γιώργου Μανιατάκη " ΣΤΑ ΧΝΑΡΙΑ ΤΗΣ ΜΝΗΜΗΣ "

 


Carpe "Μισός..."

Fabian Perez art


Τα στεγνά μου χείλη
καταδυναστεύουν τα σφάλματα.
Οι έρωτες χάθηκαν
στα ψηλά χορτάρια του θανάτου,
εκρηκτική η κραυγή τους.
Ανταλλάσσουμε ματιές,
εισπνέω την ηχώ τους.
Τα μάτια ξεσκίζουν
το πέπλο του χρόνου,
θωπεύουν τα ανέγγιχτα,
η ζωή ανθίζει
στα κρυφά κοιλώματα της σάρκας.
Καταγράφονται οι δονήσεις της καρδιάς,
αναλαμπή ελπίδας
μέσα στην καταχνιά των καιρών.
Κάθε βράδυ γνωριζόμαστε,
βγαίνουμε από τις παρενθέσεις,
ντυνόμαστε με τα στολίδια του πόθου,
χορεύουμε προς την έξοδο κινδύνου.
Ένα ρομαντισμός εφηβικός
εξαγνίζει τα λάθη.
Υπήρξα μισός, βουλιάζοντας στη διαρκή απουσία σου.

Carpe.

H φωτογραφία είναι από  https://www.pinterest.de/







Dead Sidewalkers – single “Drive Ahead” από το επερχόμενο άλμπουμ “Ahead”

 


Οι Αθηναίοι alternative/garage/punk rockersDead Sidewalkers, μια μπάντα αποτελούμενη από έμπειρους μουσικούς που έχει καταθέσει τα διαπιστευτήρια της τα τελευταία 6 χρόνια με έντονο τρόπο στην ελληνική ανεξάρτητη σκηνή, κυκλοφορεί στις 23 Μαΐου το πολυαναμενόμενο ντεμπούτο άλμπουμ τους “Ahead”. 

 

Πρώτο επίσημο δείγμα αποτελεί το lyric video για το κομμάτι “Drive Ahead”. Enjoy! 

https://www.youtube.com/watch?v=Cq6EPQ4haNQ 




 

 

 




Οι Dead Sidewalkers δημιουργήθηκαν τον Σεπτέμβριο του 2016 στα ανύπαρκτα πεζοδρόμια της Αθήνας. Όλοι τους έχουν υπάρξει μέλη συγκροτημάτων της ελληνικής ανεξάρτητης σκηνής για πολλά χρόνια.  

Βγήκαν στο δρόμο, ακολουθώντας τα βήματα και τους ήχους μουσικών από την Αμερικάνικη και την Αυστραλέζικη punk και garage σκηνή, χωρίς ωστόσο να τοποθετούνται κάπου συγκεκριμένα και μη φορώντας καμία ταμπέλα.   

Οι Dead Sidewalkers μόλις ολοκλήρωσαν τον πρώτο τους δίσκο με τίτλο “Ahead” που θα κυκλοφορήσει επίσημα στο bandcamp στις 23 Μαΐου 2022, και αυτή τη στιγμή ετοιμάζουν το υλικό τους για live εμφανίσεις.  

Αποτελούνται από τους:  

  

Χάρη Γκελεστάθη - Φωνή (ex-RockinBonesWidow Pit 

Σπύρο Δουλγερίδη a.k.a. S.pyros D. - Τύμπανα και φωνή (ex-RockinBonesThe EarthboundFalseAlarm)  

Κωνσταντίνο Κοπανάκη - Κιθάρες (ex-False Alarm)  

Γιάννη Ανδρέου -Μπάσο (ex- Cosmic Teds)  

 

Οfficial links 

https://www.facebook.com/DeadSidewalkers 

https://youtube.com/channel/UCH060AoJ8BuU0UN6mFD4wsQ 

 






ΘΟΔΩΡΗΣ ΜΠΕΛΙΤΣΟΣ - Ο Λημνιός Χορηγός Του Διαγωνισμού Που Ανέδειξε Το Νίκο Καζαντζάκη

 


Ο Οδυσσεύς Παντελίδης, χορηγός του διαγωνισμού που ανέδειξε τον Καζαντζάκη

Το 1905 ο φιλότεχνος Λήμνιος επιχειρηματίας Οδυσσεύς Ι. Παντελίδης ανέλαβε τη χρηματοδότηση για μια τριετία του θεατρικού διαγωνισμού που διεξαγόταν υπό την εποπτεία του Πανεπιστημίου Αθηνών.

Στον «Παντελίδειο δραματικό αγώνα» γνώρισε για πρώτη φορά μια πανελλήνια λογοτεχνική διάκριση ο μεγάλος Έλληνας λογοτέχνης Νίκος Καζαντζάκης το 1907.

Όμως, η επιτροπή τού αρνήθηκε το βραβείο με αποτέλεσμα να ξεσηκωθεί σάλος. Μεταξύ των βραβευθέντων υπήρξαν κι άλλοι γνωστοί λόγιοι: Φώτος Πολίτης, Τιμολέων Αμπελάς, Μιλτιάδης Ιωσήφ κλπ. 

Οι δραματικοί αγώνες και η θέσπιση του Παντελίδειου

Ο Παντελίδειος αποτελούσε τη συνέχεια παλιότερων διαγωνισμών, οι οποίοι διεξάγονταν από το 1851 με διάφορες ονομασίες, ανάλογα με τους εκάστοτε χορηγούς, όπως: Ράλλειος, Βουτσιναίος, Φιλαδέλφειος, Λασσάνειος. Στις αρχές του 20ού αιώνα, το κληροδότημα του τελευταίου χορηγού Γεωργίου Λασσάνη εξαντλήθηκε.

Στην έκκληση του Πανεπιστημίου ανταποκρίθηκε ο Παντελίδης, ο οποίος ανέλαβε την επιχορήγησή του για τρεις χρονιές από το 1906 ως το 1908 (ακολούθησε ο Αβερώφειος από το 1910).

Στην αίτηση του προς τον Πρύτανη ο Παντελίδης ανέφερε:

«Επιθυμών να συντελέσω και εγώ, κατά την εμήν δύναμιν, εις την ανύψωσιν και βελτίωσιν του Εθνικού ημών θεάτρου, απεφάσισα όπως συστήσω δραματικόν αγώνα, ον λίαν ευσεβάστως παρακαλώ υμάς όπως φιλοξενήσητε εν τω Σεπτώ των Μουσών τεμένει ου τόσον επαξίως προΐστασθε».

Στις 17.11.1905 η Σύγκλητος αποδέχτηκε την πρόταση, εξαίροντας την πρωτοβουλία του:

«Ο κ. Οδυσσεύς Ι. Παντελίδης, Λήμνιος την πατρίδα, διατρίβων δε εν Αιγύπτω, αισιοδοξών εν τη φιλοπατρία αυτού και τη φιλομουσία… ηθέλησε ελευθέρως να ιδρύση τον αγώνα τούτον, τον επί τρία έτη τελεσθησόμενον, αφήσας εις τους συναγωνιζομένους πλήρη ελευθερίαν και ως προς την μορφήν των δραματικών έργων και ως προς την υπόθεσιν και ως προς την γλώσσαν». 

Παντελίδειο (το 2012)

Ο Παντελίδης ανέλαβε την υποχρέωση να χορηγεί ετήσια βραβεία χιλίων και πεντακοσίων δραχμών αντίστοιχα στα δύο καλύτερα αδημοσίευτα δραματικά έργα. Άφηνε ελεύθερη τη θεματογραφία αλλά θα προτιμούσε να αφορά την μετά την Άλωση ελληνική ιστορία. Η επιθυμία του αυτή ενδεχομένως έκρυβε την ελπίδα για κάποιο έργο σχετικό με τη Λήμνο, μιας και ήταν πρόσφατη η βράβευση, το 1891, του έργου «Η Κόρη της Λήμνου» του Αριστομένη Προβελέγγιου που αναφερόταν στην ηρωίδα Μαρούλα.

Ως προς την γλώσσα επιθυμούσε να είναι η απλή καθαρεύουσα, αποκλείοντας την αρχαΐζουσα αλλά και την δημώδη· στην πράξη η επιτροπή παρέβλεψε αυτό τον όρο, δεχόταν έργα και στην καθομιλουμένη Την τριμελή κριτική επιτροπή, με αμοιβή εκατό δραχμές για κάθε μέλος, αποτελούσαν τρεις επιφανείς πανεπιστημιακοί: ο ιστορικός Σπ. Λάμπρος, ο λατινιστής Σ.Κ. Σακελλαρόπουλος και ο λαογράφος Νικόλαος Πολίτης.

Ποιος ήταν ο Οδυσσεύς Παντελίδης

Ο Οδυσσεύς Παντελίδης καταγόταν από τον Κορνό. Ήταν του γιος του ευεργέτη της Λήμνου Ιωάννη Παντελίδη. Μετά τις εγκύκλιες σπουδές του εργάστηκε στην Καλκούτα, στον εμπορικό οίκο των Αδερφών Ράλλη. Από το 1900 που απεβίωσε ο πατέρας του, ανέλαβε την πατρική επιχείρηση στην Αλεξάνδρεια. Παράλληλα ασχολήθηκε με τα κοινά της Λήμνου. Μετείχε στις επιτροπές σύνταξης των κοινοτικών κανονισμών και στη Λημνιακή Αδελφότητα Αλεξανδρείας. Απεβίωσε το 1937.

Ήταν φίλος των γραμμάτων. Ίδρυσε και χρηματοδοτούσε για πολλά χρόνια τη λειτουργία του Παντελίδειου Παρθεναγωγείου Κάστρου στο Ρωμαίικο Γιαλό, το κτίριο του οποίου σήμερα χρησιμοποιεί η πανεπιστημιακή σχολή. Δείγμα της φιλοκαλίας του υπήρξε η διάσωση της περίφημης πελασγικής επιγραφής των Καμινίων, την οποία φυγάδευσε στην Αίγυπτο, πριν την κατάσχουν οι οθωμανικές αρχές και στη συνέχεια τη δώρισε στο Αρχαιολογικό Μουσείο Αθηνών, μέσω του φίλου του αλεξανδρινού ιατρού Βασιλείου Αποστολίδη.

Το 1907 χρηματοδότησε την έκδοση της «Ιστορίας της Λήμνου» του φιλολόγου Αργυρίου Μοσχίδη προαγοράζοντας 50 αντίτυπα. Συνέβαλε στον εμπλουτισμό του Γυμνασίου Λήμνου με εποπτικά όργανα και αθλητικό εξοπλισμό, διοργάνωνε φιλολογικές βραδιές στην έπαυλή του και συγκέντρωνε ιστορικό υλικό για τη Λήμνο, το οποίο όμως δεν εξέδωσε.
ΟΔΥΣΣΕΥΣ Ι. ΠΑΝΤΕΛΙΔΗΣ, 1938

Ο Α΄ Παντελίδειος αγώνας (1906)

Στον πρώτο διαγωνισμό υποβλήθηκαν «42 έργα, ολίγισται κωμωδίαι, τα δε πλείστα τραγωδίαι, δράματα οικογενειακά ή άλλα», στην πλειοψηφία τους άτεχνα και παιδαριώδη. Μερικά είχαν σταλεί με παραπλήσιο τίτλο σε παλιότερους διαγωνισμούς ή είχαν ανεβεί στο θέατρο και απορρίφθηκαν. Παρά την μετριότητα των έργων, η κριτική επιτροπή υπέβαλε αναλυτική εισηγητική έκθεση με παρατηρήσεις και κρίσεις για το καθένα.

Λόγω του χαμηλού επιπέδου των συμμετοχών προσανατολιζόταν να μην απονείμει βραβείο. Όμως, για να μην εγκαινιάσει τον διαγωνισμό με αποτυχία, ξεχώρισε με δυσκολία δύο έργα άξια λόγου. Το α΄ βραβείο δόθηκε στο έργο «Μιχαήλ ο Παφλαγών» του Θωμά Κ. Θωμά, στενογράφου της Βουλής. Το β΄ βραβείο έλαβε ο πρωτοδίκης Τιμολέων Αμπελάς, γνωστός λόγιος της εποχής, για το ιστορικό δράμα «Κλεοπάτρα».

Σάλος με την απόφαση για το έργο του Καζαντζάκη στον διαγωνισμό του 1907

Ο δεύτερος διαγωνισμός ήταν επεισοδιακός. Υποβλήθηκαν 40 έργα, τα μισά από τα οποία κρίθηκαν απόβλητα «ως στερούμενα της στοιχειώδους δραματικής τέχνης και ποιητικής εμπνεύσεως… παιδαριώδη, παράλογα και ανούσια». Από τα υπόλοιπα η επιτροπή έκρινε ως άξιο επαίνου αλλά όχι βραβείου, μόνο το «Λίνα Δράκα» του Τιμ. Αμπελά, ο οποίος από ό,τι φαίνεται συμμετείχε ανελλιπώς στους διαγωνισμούς.

Σε αυτό δραματοποιείται ένα επεισόδιο από τα χρόνια της ενετοκρατίας στη Ζάκυνθο, το οποίο προέρχεται από το χαμένο σήμερα, από την πυρκαγιά του 1953, ιστορικό αρχείο της Ζακύνθου. Το έργο «Λίνα Δράκα» διασώθηκε στο αρχείο της συγγραφέα Γιολάντας Τερέντσιο και εκδόθηκε το 2010 όχι τόσο για την δραματική του αξία, όσο λόγω του ιστορικού ενδιαφέροντος που έχει.

Στη γενική μετριότητα των συμμετοχών υπήρχε ένα έργο που υπερτερούσε κατά πολύ των υπολοίπων. Ήταν το «Ξημερώνει: δράμα εις πράξεις τρεις». Συγγραφέας ήταν ο άγνωστος 24χρονος Νίκος Καζαντζάκης (1883-1957), νεαρός τότε πτυχιούχος της Νομικής και τακτικός χρονογράφος στην εφημερίδα «Ακρόπολις».
Νίκος Καζαντζάκης (1883-1957)


Το «Ξημερώνει» ήταν το πρώτο θεατρικό του. Το είχε συγγράψει το καλοκαίρι του 1906 στο Ηράκλειο σε γλώσσα καθημερινή. Ο τίτλος προήλθε από την τελευταία φράση του κειμένου, όταν η ηρωίδα ξεψυχά λίγο πριν ξημερώσει. Συμβολίζει την προσδοκία για το ξημέρωμα ενός αλλιώτικου κόσμου απαλλαγμένου από τις παλιές αντιλήψεις για τις ανθρώπινες σχέσεις.

Η υπόθεση είναι απλή ηθογραφία και θυμίζει την «Άννα Καρένινα» του Τολστόι. Η Λαλώ, μικροπαντρεμένη επαρχιωτοπούλα με παιδί, ερωτεύεται τον αδελφό του συζύγου της και παλεύει ανάμεσα στο κοινωνικό καθήκον και στο ερωτικό πάθος. Της συμπαραστέκεται ο «Γιατρός», ο οποίος έχει φιλελεύθερες αντιλήψεις και ουσιαστικά εκφράζει τις απόψεις του συγγραφέα. Καθώς η Λαλώ δεν μπορεί να βγει από το αδιέξοδο που έχει οδηγηθεί, αυτοκτονεί λίγο πριν την αυγή.

Η κριτική επιτροπή, στην εισηγητική έκθεση, παραθέτει εκτενή αποσπάσματα από διάφορες σκηνές των τριών πράξεων ώστε να γίνει αντιληπτή η αξία του έργου. Οι συνήθως επικριτικοί και δύσκολοι στις κρίσεις τους πανεπιστημιακοί, εκδηλώνουν ανυπόκριτο ενθουσιασμό και το εγκωμιάζουν με πρωτοφανή σχόλια:

«Η ποιητική δύναμις, ο υπέρμετρος λυρισμός και το βάθος των συναισθημάτων του γράψαντος, συγκινούν τον αναγινώσκοντα και έτι μάλλον δυνάμενον να συγκινήσει τον θεατήν, αν το δράμα παρουσιαστή τυχόν εν θεάτρω».

Όμως, ενώ αναγνώρισαν την αξία του έργου, επέδειξαν μεμψιμοιρία άνευ προηγουμένου. Δεν απένειμαν το βραβείο των χιλίων δραχμών στο συγγραφέα κρίνοντας πως η υπόθεση του δράματος προσβάλλει τα χρηστά ήθη. Αδύνατον να φανταστεί κανείς τα ανάμεικτα συναισθήματα του Καζαντζάκη, ο οποίος παρευρισκόταν στην εκδήλωση, όταν άκουσε την εισήγηση του Σπ. Λάμπρου:

«Οι κριταί αναγνωρίζουν τας πολλάς αρετάς του έργου τούτου, εν τούτοις επειδή ως υπόθεσιν έχει τον έρωτα νεαράς γυναικός προς τον αδερφόν του συζύγου της, εθεώρησαν τούτο ως μη στηριζόμενον επί βάσεως ηθικής και συγχαρέντες μόνον τον ποιητήν δια την ποιητικήν αυτού δύναμιν, τον απέκλεισαν του βραβείου του Παντελιδείου διαγωνισμού.

Συγγραφεύς του «Ξημερώνει», του οποίου μερικαί σκηναί αναγνωσθείσαι ενθουσίασαν το ακροατήριον, διεδόθη ότι είνε ο Κρης κ. Καζανζάκης, όστις και παρίστατο κατά την ανάγνωσιν της εκθέσεως».

ΕΜΠΡΟΣ 7.5.1907

Από τη μία η επιτροπή τον υμνεί αλλά διστάζει να του απονείμει το βραβείο και από την άλλη το κοινό ενθουσιάζεται από την ανάγνωση των αποσπασμάτων του έργου. Και τι κοινό, η πνευματική ελίτ της Αθήνας! Ο Σπ. Λάμπρος προσπαθεί να εξηγήσει πως έκριναν την ποιότητα του έργου χωρίς να επηρεαστούν από τις απόψεις περί ηθικής που εκφράζει.

Αφού απολογείται, κατά κάποιον τρόπο, έπειτα υπερασπίζεται την κρατούσα ηθική αντίληψη, σύμφωνα με την οποία η άπιστη σύζυγος είναι καταδικαστέα, επικαλούμενος ακόμα και στίχους δημοτικού τραγουδιού, στο οποίο ο αδερφός σκοτώνει τη μοιχαλίδα αδερφή του, βάζοντας την οικογενειακή τιμή πάνω από την αδελφική αγάπη.

Η γηραλέα επιτροπή διέγνωσε σωστά πως είχε ενώπιόν της έργο μέγιστου ταλέντου αλλά πέταξε την ευκαιρία να μείνει στην ιστορία ως η πρώτη που βράβευσε τον Καζαντζάκη, όντας δέσμια ηθικών προκαταλήψεων.
ΕΜΠΡΟΣ 7.5.1907


Σήμερα η απόφαση μοιάζει δειλή και άτολμη. Όμως, αν μεταφερθούμε στην εποχή που η γλωσσική διαμάχη ξεσήκωνε πάθη και μίση, πρέπει να την δούμε με άλλο μάτι. Οι τρεις πανεπιστημιακοί ήταν μεν σκληροί καθαρευουσιάνοι αλλά και συνεπείς επιστήμονες.

Ξαφνικά βρέθηκαν σε δύσκολη θέση, όταν ενώπιον της συντηρητικής ελίτ της Αθήνας έπρεπε να ανακοινώσουν πως το βραβείο δεν ανήκε σε έργο ηρωικό, γραμμένο σε ίαμβο δεκαπεντασύλλαβο, στην καθαρεύουσα, όπως συνήθως γινόταν ως τότε αλλά σε έργο με γλώσσα απλή, με ένα θέμα παρμένο από την καθημερινότητα που έκρινε τις κρατούσες αντιλήψεις περί ηθικής.

Επέλεξαν τη σολομώντεια λύση: ΝAI στον έπαινο αλλά OXI στο χρηματικό βραβείο. Πριν ανακοινώσει την απόφαση, ο εισηγητής Σπ. Λάμπρος προετοίμασε το ακροατήριο στηλιτεύοντας όλους εκείνους που συνήθιζαν να στέλνουν έργα είτε «βουλγαροφάγα» ποντάροντας στην ευαισθησία του κοινού για το μακεδονικό αγώνα είτε έργα που διακωμωδούσαν τη «μαλλιαρή» γλώσσα και τους οπαδούς της. Ο Σπ. Λάμπρος αν και ιδεολογικά ταυτίζεται μαζί τους, στέκεται στο ύψος του και τους στηλιτεύει με σκληρό και ειρωνικό λόγο. Εν κατακλείδι αποφαίνεται πως κανένα άλλο έργο δεν αξίζει να λάβει βραβείο:

«…το Ξημερώνει όχι μόνον είνε κατά πολύ καθυπέρτερον των άλλων, ων δυστυχώς ουδέν δύναται να διεκδικήσει την δάφνην…»

Έτσι η επιτροπή δεν απένειμε ούτε β΄ βραβείο, αφού θα ήταν να παράταιρο να βραβεύσει τον δεύτερο και να μη βραβευτεί ο πρώτος. Η απόφαση ξεσήκωσε σάλο, αφού για πρώτη φορά από πανεπιστημιακούς άνδρες, και μάλιστα τέτοιου κύρους, εκφράζονταν δημόσια τόσοι θερμοί έπαινοι για ένα «αιρετικό» έργο. Ο συντηρητικός τύπος στέκεται κυρίως στην ανηθικότητα των ιδεών που προβάλλει το έργο.

Οι πιο φιλελεύθερες εφημερίδες το χαιρετίζουν και χαρακτηρίζουν δειλή την απόφαση. Χαρακτηριστικό υπήρξε το σχόλιο που έκανε ο «Νουμάς», το περιοδικό των δημοτικιστών:

«Στο δράμα αυτό η κριτική δεν έδωκε το χιλιόδραχμο βραβείο μήτε το στέφανο της δάφνης. Μα του έδωκε κάτι ιδεολογικότερο και, κατά τη γνώμη μας, και πολυτιμότερο. Το παίνεσε κατά τρόπο που θάκανε να ζηλέψουν και πολλοί βραβευμένοι Λασσάνειοι και άλλοι».

ΝΟΥΜΑΣ 13.5.1907


Όντως, το ίδιο καλοκαίρι το «Ξημερώνει» ανέβηκε στο θέατρο «Αθήναιον» από το θίασο Θωμά Οικονόμου και τους ηθοποιούς: Ευαγγελία Παρασκευοπούλου, Ευάγγελο Δελενάρδο, Κώστα Μουστάκα, ενώ δυο σκηνές δημοσιεύτηκαν στο περιοδικό «Πινακοθήκη». Πολύ αργότερα, το 1958, αναδημοσιεύτηκαν κάποια αποσπάσματα στη «Νέα Εστία». Ολόκληρο εκδόθηκε μόλις το 1977.

Ο επίλογος του Β΄ Παντελίδειου αγώνα γράφτηκε στις 2 Ιουλίου 1907. Με το χρηματικό ποσό που αντιστοιχούσε στο βραβείο επιχορηγήθηκε το Λαϊκό Νηπιαγωγείο Αθηνών, κατόπιν εντολής του Παντελίδη προς την Σύγκλητο.

Βραβείο για τον Φώτο Πολίτη, έπαινος για τον Καζαντζάκη στον Γ΄ Παντελίδειο

Το 1908 υπήρξε αθρόα συμμετοχή με 58 έργα. Το δειλό άνοιγμα της προηγούμενης χρονιάς προσέλκυσε νέους συγγραφείς, με έργα υψηλότερου επιπέδου, αρκετά σε δημώδη γλώσσα. Η επιτροπή δυσκολεύτηκε να αποφασίσει. Τελικά, μοίρασε το α΄ βραβείο σε δύο έργα και εκτός από το β΄ βραβείο απένειμε και τέσσερις επαίνους, τιμώντας συνολικά επτά συγγραφείς.

Το πρώτο βραβείο μοιράστηκαν το κοινωνικό δράμα «Κόσμος και Ημίκοσμος» του Μιλτιάδη Ιωσήφ, γνωστού θεατρικού συγγραφέα και στιχουργού του μεσοπολέμου, του οποίου έργα ανέβασε η Μαρίκα Κοτοπούλη και η τραγωδία «Αρσινόη» του Θωμά Κ. Θωμά, ο οποίος είχε βραβευτεί και το 1906.

Το δεύτερο βραβείο δόθηκε στο δράμα «Ο Βρικόλακας» του 18χρονου Φώτου Πολίτη, ο οποίος για να μη φέρει σε δύσκολη θέση τον πατέρα του που ήταν ο κεντρικός ομιλητής στην εκδήλωση των βραβεύσεων, δεν παρέλαβε το βραβείο, ενώ το χρηματικό ποσό ζήτησε με ανώνυμη επιστολή να κατατεθεί σε τραπεζικό λογαριασμό για την έκδοση του «Ερωτόκριτου».

Ο Φώτος Ν. Πολίτης (1890-1934) εξελίχθηκε σε σπουδαίο θεατράνθρωπο. Υπήρξε ο πρώτος σκηνοθέτης του Εθνικού Θεάτρου. Ανέβασε 35 έργα του ελληνικού και παγκόσμιου ρεπερτορίου, με έμφαση στην αρχαία τραγωδία. Σταθμός θεωρήθηκε το ανέβασμα της τραγωδίας «Οιδίπους τύραννος» του Σοφοκλή με πρωταγωνιστές τον Αιμίλιο Βεάκη και την Κατίνα Παξινού.

Το πρωτόλειο έργο «Ο Βρικόλακας» ήταν μια διασκευή του δημοτικού τραγουδιού «Του νεκρού αδελφού». Παρά την βράβευσή του παρέμεινε αδημοσίευτο και αγνώστου δημιουργού ως το 1954, όταν στην επέτειο των 20 ετών από το θάνατό του, ο αδερφός του φιλόλογος Γεώργιος Ν. Πολίτης, αποκάλυψε την ταυτότητα του συγγραφέα και δημοσίευσε ένα απόσπασμα.
Φώτος Πολίτης (1890-1934)

Ανάμεσα στα τέσσερα έργα που τιμήθηκαν με έπαινο ήταν και το δράμα «Έως πότε» του Καζαντζάκη. Είναι το δεύτερο χρονικά θεατρικό του. Αποτελεί δραματοποίηση των «Κρητικών Γάμων» του Ζαμπέλιου και αναφέρεται στον ξεσηκωμό των Κρητικών κατά των Ενετών στα 1570.

Η επιτροπή βρήκε πολλά θετικά στοιχεία στο έργο αλλά κάποιες αδυναμίες στη ροή, γι’ αυτό του απένειμε μόνο έπαινο. Ο Καζαντζάκης είχε στείλει και δεύτερο έργο στον διαγωνισμό, το δράμα «Φασγά». Όμως, λίγους μήνες νωρίτερα είχε δημοσιεύσει αποσπάσματα στο περιοδικό «Πινακοθήκη» με το ψευδώνυμο «Κάρμα Νιρβαμή» και το έργο αποκλείστηκε.

Επίμετρο

Στα τρία χρόνια που διεξήχθη ο Παντελίδειος αγώνας υποβλήθηκαν συνολικά 140 έργα. Μπορεί να πει κανείς πολλά για τον λόγο ύπαρξης ενός παρόμοιου διαγωνισμού, μιας και τα περισσότερα ήταν έργα ατάλαντων γραφέων, που είχαν ως κίνητρο μόνο το χιλιόδραχμο του βραβείου.

Όμως, έδωσε την ευκαιρία σε κάποιους νέους σοβαρούς δημιουργούς να ακούσουν τα κριτικά σχόλια έμπειρων πνευματικών ανδρών, να επαινεθούν τα θετικά σημεία των έργων τους ώστε να συνεχίσουν με αυτοπεποίθηση και θάρρος.

Αν δε αναλογιστούμε πως ο διαγωνισμός έδωσε την ευκαιρία μιας πρώτης διάκρισης σε λογοτέχνες που άφησαν το στίγμα τους στη νεοελληνική γραμματεία, όπως ο Νίκος Καζαντζάκης και ο Φώτος Πολίτης, τότε είναι σίγουρο πως ο στόχος που είχε θέσει ο Λήμνιος εμπνευστής: «η ανύψωσις και βελτίωσις του Εθνικού ημών θεάτρου», ασφαλώς επιτεύχθηκε.

Θοδωρής Μπελίτσος, 2.5.2022

Σημείωση. Εκτενέστερη μορφή του άρθρου, με πλήρη τεκμηρίωση, δημοσιεύτηκε στο περιοδικό «Φιλολογική» της Πανελλήνιας Ένωσης Φιλολόγων (τ. 31/122, Ιαν.-Μάρτ. 2013, σελ. 20-33) και στον τόμο: Θ. Μπελίτσος, «Λημνιακά 2012», σελ. 186-205, με τίτλο: «Παντελίδειος δραματικός αγώνας (1906-1908). Ο διαγωνισμός που ανέδειξε τον Καζαντζάκη».



ΑΝΑΔΗΜΟΣΙΕΥΣΗ ΑΠΟ https://limnosxpress.gr/














Artika Αστική Εταιρεία Πολιτιστική Μη Κερδοσκοπική - Πρόσκληση σε ομάδες εργασίας: Ανάπτυξη Θεατρικού Κοινού Πολύ Νεαρής Ηλικίας


Artika Αστική Εταιρεία Πολιτιστική Μη Κερδοσκοπική 
+306908881527
artika.co@gmail.com
www.artika.co
fb : Artika Theatre Company
Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Μαριλένα Τριανταφυλλίδου








Πρόσκληση σε ομάδες εργασίας:

Ανάπτυξη Θεατρικού Κοινού Πολύ Νεαρής Ηλικίας


Το θέατρο θέλει τουλάχιστον 2 για να συμβεί:
Ένα θεατή που παρακολουθεί και έναν περφόρμερ που παίζει.
Είναι η σειρά του κοινού να μιλήσει και του περφόρμερ να ακούσει.

Ελάτε να γνωριστούμε, να μοιραστούμε ιδέες, επιθυμίες και ανάγκες γύρω από την θέση του θεάτρου στην δική μας ζωή και των παιδιών μας, παίζοντας. Τι ζητάτε από ένα θέαμα η ένα φεστιβάλ που θα παρακολουθήσετε, πόση ώρα να διαρκεί, τι να περιέχει? Είναι η ώρα να ακούσουμε τις δικές σας προτάσεις και μαζί να διαμορφώσουμε νέες αισθητικές, νέους τρόπους επικοινωνίας, ένα διαφορετικό κοινωνικό και πολιτικό περιεχόμενο και μία νέα φόρμα για το θέατρο.

Η θεατρική ομάδα Artikaστo πλαίσιο της συμμετοχής της στο Ευρωπαϊκό πρόγραμμα Mapping: A map on the aesthetics of performingarts for earlyyears, διοργανώνει δύο ομάδες εργασίας με σκοπό την ανάπτυξη του θεατρικού κοινού πολύ νεαρής ηλικίας. Οι ομάδες αυτές θα αποτελούνται από 12 άτομα η κάθε μία και θα εστιάσουν αντίστοιχα στα ηλικιακά γκρούπ Ο-3 και 3-6 χρονών.

Σας προσκαλούμε να πάρετε εσείς, το κοινό, το παιχνίδι στα χέρια σας, δηλώνοντας συμμετοχή σε μία από τις δύο ομάδες εργασίας ανάπτυξης κοινού που θα πραγματοποιηθούν το Σάββατο 7/5/2022.

Για να δηλώσετε συμμετοχή παρακαλούμε συμπληρώστε τη φόρμα: https://forms.gle/sqKypeqAYTPpfnKE6

Με τη συμμετοχή σας κερδίζετε 2 εισιτήρια για την παράστασή μας «…και βγαίνω»!

Διάρκεια κάθε ομάδας εργασίας 1 ώρα και 30 λεπτά.
Ώρες: Α. Ομάδα εργασίας ανάπτυξης κοινού 0 έως 3 χρονών: 10.15πμ.
Β. Ομάδα εργασίας ανάπτυξης κοινού 3 έως 6 χρονών: 12.30μμ.
Ώρα προσέλευσης: 15 λεπτά πριν την έναρξη.
Τόπος διεξαγωγής: ArboFamilyActivitiesHouse, Αντιόπης 31, Άγιος Δημήτριος, πλησίον μετρό Δάφνης.

Οργάνωση: ArtikaTheatreCompany,http://www.artika.co/,artika.info@gmail.com

Επικοινωνία: Μαρία Κωνσταντοπούλου, Κ: 6944478668

 



Λίγα λόγια για την Artika:

H Artika, η ομάδα που έφερε το θέατρο για τις πολύ μικρές ηλικίες στην Ελλάδα, έχει κλείσει 16 χρόνια καλλιτεχνικής πορείας και δημιουργίας. Είναιμέλοςτου Small Size Network καιτουμεγάλουΕυρωπαϊκούπρογράμματος«Mapping – a map on the aesthetics of performing arts for early years», Creative Europe 2018-2022. H ομάδα έχει δημιουργήσει θεατρικές παραστάσεις για νεαρές ηλικίες και ενήλικες, καθώς και καλλιτεχνικά βιωματικά εργαστήρια. Έχει κληθεί να συμμετάσχει σε φεστιβάλ στο εξωτερικό στην Ιταλία (La Baracca Testoni Ragazzi), τη Γερμανία (HeliosTheater), την Ουγγαρία (KolibriTheatreFestival, 10thJubileeAssitezInternationalChildrensAndYouthTheatreBiennial), τη Ρουμανία (TeatrulIonCreanga), τη Γαλλία (Ville de Limoges) και το Ιράν (Isfahan Theater Festival).

Στόχος και επιθυμία μας είναι η δημιουργία ενός θεάματος που να μπορεί να αφομοιωθεί από την ιδιαίτερη ψυχοσύνθεση των παιδιών της πολύ νεαρής ηλικίας, και να τα φέρει σε επαφή με το θέατρο και την τέχνη, μία τέχνη θετική, ελεύθερη, ρομαντική και ποιητική.

Έγραψαν για μας…

«Η παράσταση «Πάει έρχεται» μας μιλά με απλό τρόπο για το θέμα του αποχωρισμού από κάτι που αγαπάμε.  Μέσα από καταλυτικό χιούμορ, ζωντανή μουσική, χορό και αστεία περιστατικά, ψυχαγωγεί ουσιαστικά τους μικρούς αλλά και μεγάλους θεατές. Τα παιδιά ρουφάνε σαν σφουγγάρι τις έννοιες και συμμετέχουν, εκφράζοντας συναισθήματα τους. Όταν το αγόρι φοβάται ότι θα χάσει την κοπέλα, τον βοηθούν να τη ξαναβρεί και γελάνε καθώς αντιλαμβάνονται πράγματα που εκείνος αγνοεί. Όταν το κορίτσι μένει μόνο του την καθησυχάζουν λέγοντάς της «Μη φοβάσαι, θα ξαναγυρίσει»!» Ελεάννα Γεωργίου, Ταλκ

«Πάντα, «χρυσό κλειδί» στις παιδικές θεατρικές παραστάσεις –όχι μόνο τις βρεφικές–αποτελεί η κατάλληλη ενίσχυση του οικογενειακού περιβάλλοντος πριν, κατά τη διάρκεια, αλλά και μετά το τέλος της παράστασης. Κάπως έτσι εξηγείται το πώς υπάρχουν μωρά που ήδη από 6 ή 8 μηνών με κατάλληλη ενίσχυση μπορούν να παρακολουθήσουν με άνεση μια σύντομη σε διάρκεια βρεφική παράσταση, ενώ παιδιά ενός ή και δύο ετών χωρίς ενίσχυση, με δυσκολία θα παρακολουθήσουν την ίδια παράσταση. Τολμήστε να τις δείτε μαζί με τα παιδιά σας, η εμπειρία αυτή είναι πολύτιμη για όλους.» Γεωργία Οικονόμου, Tospirto.net

«Αξίζουν συγχαρητήρια σε όλους τους συντελεστές για την ευφάνταστη δουλειά και τα υπέροχα 40 λεπτά που χάρισαν στους μικρούς αλλά και στους μεγάλους θεατές»

Μαργαρίτα Λιγνού, ΘΕΑΤΡΟΜάΝΙΑ

 

Θα χαρούμε πολύ να σας δούμε όλους εκεί!