ΔΙΣΚΟΚΡΙΤΙΚΗ – DESERT NEAR THE END - album “TIDES OF TIME ” (6 Δεκεμβρίου 2024, Theogonia Records)

 




ΚΡΙΤΙΚΗ
Το Tides of Time των Desert Near The End έρχεται ως ένα ακόμα κεφάλαιο στην πορεία μιας μπάντας που έχει βρει ξεκάθαρα τη φόρμουλά της: epic αισθητική, power μελωδίες και thrash νεύρο, δεμένα με σύγχρονη παραγωγή και concept αφήγηση. Αυτή τη φορά, το αποτέλεσμα είναι σφιχτό και δουλεμένο, αλλά όχι απαραίτητα τολμηρό. Ο δίσκος δεν επιλέγει να σε ισοπεδώσει από την πρώτη στιγμή· αντίθετα, χτίζει σταδιακά, επενδύοντας περισσότερο στη δομή και την ατμόσφαιρα παρά στην άμεση επιθετικότητα.
Στο καθαρά μουσικό κομμάτι, τα riffs είναι δυνατά και πειθαρχημένα, με έντονη thrash βάση αλλά χωρίς να γίνονται χαοτικά, ενώ τα leads και τα solos αποτελούν ίσως το μεγαλύτερο ατού του album, φέρνοντας μια ηρωική, σχεδόν power metal αύρα που δίνει χαρακτήρα στις συνθέσεις. Τα κομμάτια έχουν διάρκεια και αναπτύσσονται με λογική αφήγησης, αποφεύγοντας την απλοϊκή δομή, κάτι που ενισχύει τη συνοχή του concept. Ωστόσο, εδώ εμφανίζονται και οι βασικές αδυναμίες: το mid-tempo κυριαρχεί σε μεγάλο βαθμό, δημιουργώντας στιγμές κόπωσης, ενώ ορισμένα riffs και μοτίβα επαναλαμβάνονται περισσότερο απ’ όσο θα έπρεπε, δίνοντας μια αίσθηση οικειότητας που αγγίζει τα όρια της προβλεψιμότητας. Τα φωνητικά, αν και επαρκή και σωστά τοποθετημένα, δεν λειτουργούν ως το στοιχείο που θα απογειώσει τον δίσκο, παραμένοντας περισσότερο λειτουργικά παρά πραγματικά αξέχαστα.
Σε σύγκριση με το The Dawning of the Son, το Tides of Time μοιάζει λιγότερο «γυαλισμένο» αλλά πιο κοντά στον σκληρό πυρήνα του ήχου τους, με μεγαλύτερη έμφαση στο epic/thrash στοιχείο και λιγότερη διάθεση για εξευγενισμό. Από την άλλη, σε σχέση με το παλιότερο Hunt for the Sun, η μπάντα δείχνει σαφώς πιο ώριμη συνθετικά, αλλά έχει χάσει ένα μέρος από την αίσθηση φρεσκάδας και έκπληξης που χαρακτήριζε εκείνη την περίοδο. Συνολικά, το album ενισχύει την εικόνα μιας μπάντας που πλέον κινείται με αυτοπεποίθηση μέσα στα όριά της, χωρίς όμως να επιχειρεί να τα ξεπεράσει.
Το Tides of Time είναι, τελικά, ένα τίμιο και καλοδουλεμένο δείγμα epic thrash metal, που θα ικανοποιήσει τους ήδη μυημένους αλλά δύσκολα θα λειτουργήσει ως σημείο καμπής για τη μπάντα. Έχει στιγμές δύναμης και χαρακτήρα, όμως δεν παίρνει τα ρίσκα που θα το έκαναν πραγματικά ξεχωριστό, μένοντας ένα βήμα πριν από το να γίνει κάτι μεγαλύτερο. Ένας δίσκος που επιβεβαιώνει την αξία των Desert Near The End, χωρίς όμως να την επαναπροσδιορίζει.


ΒΙΝΤΕΟ
DESERT NEAR THE END - "Oceans of Time" (Official Lyric Video)
 

OFFICIAL LINKS









 

NEO βίντεο κλιπ από τους MORBID DEATH ("World of Lies" μέσα από το άλμπουμ "Veil of Ashes")





 NEO βίντεο κλιπ από τους MORBID DEATH ("World of Lies" μέσα από το άλμπουμ "Veil of Ashes")





Υπάρχει ένα πριν και ένα μετά στη Heavy Metal σκηνή των Αζορών. Η εμφάνιση των Morbid Death σηματοδοτεί ακριβώς αυτόν τον διαχωρισμό, σε συνδυασμό με ένα σημείο εκκίνησης, προς την τόλμη, την αποφασιστικότητα και ένα όνειρο...να χτίσουν μια άνευ προηγουμένου μπάντα με έναν ήχο που δεν έχει δοκιμαστεί ποτέ πριν. Ενισχυτές στο μέγιστο και ας γράψουμε ιστορία... Και αυτή είναι η ιστορία που ξεκινά τον Σεπτέμβριο του μακρινού πλέον έτους 1990. Οι Ricardo Santos, Dinis Costa, Miguel Verissimo και Pedro Rodrigues αποφάσισαν να ενώσουν τις δυνάμεις τους και να χτίσουν μια κληρονομιά που, ακόμη και σήμερα, αναγνωρίζεται σε όλα τα επίπεδα, σχεδόν σε κάθε γωνιά του κόσμου. Μεταξύ demo κασετών, άλμπουμ, μουσικών βίντεο, συναυλιών, περιοδειών και ανανεώσεων line-up, η μπάντα, με επικεφαλής από την αρχή τον Ricardo Santos, ήξερε πάντα πώς να επανεφεύρει τον εαυτό της και να προσαρμόζεται, ακόμη και στις πιο αντίξοες καταστάσεις...αλλιώς δεν θα είχαν γεννηθεί στις Αζόρες. Η πιο πρόσφατη απόδειξη αυτού ονομάζεται VEIL OF ASHES και κυκλοφόρησε στις 13 Μαρτίου 2026, από τις δισκογραφικές εταιρείες Firecum Records / Museu do Heavy Metal Açoriano.

Η κληρονομιά ζει και σκοπεύει να παραμείνει έτσι...
 
Line-up
Ricardo Santos - Vocals & Bass
João Raposo - Guitar
Hélder Pinheiro - Guitar
Pedro Sousa - Drums












NEΟ βίντεο κλιπ από τους SERPENTHEIR ("The Lamplights" μέσα από το επερχόμενο άλμπουμ "Iridescence")






 NEΟ βίντεο κλιπ από τους SERPENTHEIR ("The Lamplights" μέσα από το επερχόμενο άλμπουμ "Iridescence")






Σχετικά
Οι Serpentheir είναι ένα πειραματικό metal project με έδρα το Γκντανσκ, που βασίζεται στο συμφωνικό black και το μελωδικό death metal. Με μια ευέλικτη δισκογραφία 4,5 άλμπουμ, συμπεριλαμβανομένου του φαντασμαγορικού 'Hypernature's Vines' και του ονειρικού, αιθέριου 'Oneirism', το project επιχειρεί να απαντήσει σε ηχητικά ερωτήματα όπως: «Τι συμβαίνει όταν συνδυάζετε groove metal με συμφωνικό black metal;» και «Πώς θα εξελισσόταν ένα ταξίδι από το Industrial στο Baroque;».
Οι συνθέσεις τους είναι συχνά ασταθείς, ζωηρές και ιδιότροπες. Ο συνδυασμός ενός drum machine με μελωδικά riffs κάτω από τεράστια στρώματα συνθεσάιζερ δημιουργεί ένα εφέ υπερκορεσμένης, μηχανικά αγώγιμης ακρότητας.
 
Σύντομο βιογραφικό
Οι Serpentheir έχουν υποστεί μια μεταμόρφωση μέσα από μια ως επί το πλείστον μοναχική δεκαετία γεωγραφικών μετατοπίσεων και δημιουργικής ανυπακοής. Σχεδιασμένο από τον Maurizio Pullman (γνωστό και ως Dr. Caligula), το project έχει χτίσει σχολαστικά μια δισκογραφία 4,5 άλμπουμ—από τις ψυχρές ηχώ του EP του 2017 'Undertones of Yore' και την εξαντλητική "μετα" πάλη της εποχής του 'Protracting the States Invariant', μέχρι το παραγωγικό μονοετές πείραμα 'Shadow People' από το σκίτσο στην κυκλοφορία, το οποίο έχει αναζωπυρώσει τη δημιουργική διαδικασία που σχεδόν σιγόκαιγε. 
Μέσα από το φαντασμαγορικό «Hypernature's Vines» και το ονειρικό, αιθέριο «Oneirism», οι Serpentheir εδραίωσαν περαιτέρω την ταυτότητά τους που αψηφά τα όρια.

Με έδρα τώρα το Γκντανσκ, το project έχει επιτέλους αποχωριστεί το μονομελές του σώμα. Το σύνολο έχει επεκταθεί ώστε να περιλαμβάνει μια πλήρη σύνθεση αφοσιωμένων συνθετών, ωθώντας τους μουσικούς ορίζοντες του project περαιτέρω με την υπόσχεση να μην εφησυχάσει ποτέ και να προσπαθεί πάντα να εξελιχθεί. 

Με την κυκλοφορία του 'Iridescence' το 2026 και την επιτέλους εμφάνιση του συγκροτήματος στη σκηνή, ξεκινά ένα άλλο κεφάλαιο μηχανικά διευθυνόμενης ακρότητας.
 
FFO: Thy Catafalque, Samael, Tiamat, Ihsahn, Shade Empire, Dimmu Borgir, Windir, Arcturus, Septicflesh, The Kovenant.
 
Προφορά: /ser-pen-t-air/









VERITAS - SILENT SCRIPT ΚΡΙΤΙΚΗ

 


Veritas – Silent Script (album review)
Οι Veritas δεν είναι μια μπάντα που προέκυψε τυχαία. Από την αρχή της ύπαρξής τους, το project του Greg Wenk είχε έναν ξεκάθαρο προσανατολισμό: μελωδικό, τεχνικά δουλεμένο metal με έντονες prog/power αναφορές και φιλοδοξία να σταθεί δίπλα σε κλασικά ονόματα του χώρου. Το Silent Script έρχεται να επιβεβαιώσει αυτή τη στόχευση — αλλά και να δείξει μέχρι πού μπορεί πραγματικά να φτάσει.
Από την πρώτη επαφή με το άλμπουμ, οι επιρροές είναι εμφανείς. Η σκιά των Queensrÿche και Fates Warning πλανάται πάνω από τις συνθέσεις, ενώ δεν λείπουν και πιο σύγχρονες prog πινελιές που φέρνουν στον νου Dream Theater εποχής μελωδικής ισορροπίας. Ωστόσο, το ζητούμενο εδώ δεν είναι απλώς η αναφορά, αλλά η αφομοίωση — και σε μεγάλο βαθμό, οι Veritas τα καταφέρνουν.
Οι κιθάρες κινούνται σε ένα γνώριμο αλλά καλοδουλεμένο μοτίβο: καθαρές, μελωδικές γραμμές που δένουν με πιο δυναμικά riffs, χωρίς να χάνεται ποτέ η αίσθηση δομής. Δεν υπάρχει υπερβολική επίδειξη τεχνικής, αλλά μια πιο “παλιάς σχολής” προσέγγιση, όπου το τραγούδι προηγείται της εντύπωσης. Αυτό λειτουργεί θετικά στο σύνολο, αν και σε ορισμένες στιγμές αφήνει την αίσθηση ότι θα μπορούσε να υπάρξει μεγαλύτερο ρίσκο.
Τα φωνητικά του Denny Anthony αποτελούν από τα πιο δυνατά χαρτιά του δίσκου. Με καθαρή, εκφραστική προσέγγιση και έντονη θεατρικότητα, δίνουν ζωή στις συνθέσεις και ενισχύουν τον δραματικό χαρακτήρα τους. Είναι από τις περιπτώσεις όπου η ερμηνεία δεν λειτουργεί απλώς συμπληρωματικά, αλλά καθοδηγεί το συναίσθημα του ακροατή.
Στο ρυθμικό κομμάτι, η παρουσία του Mark Zonder πίσω από τα τύμπανα προσθέτει κύρος και σταθερότητα. Το παίξιμό του είναι ουσιαστικό, χωρίς περιττές υπερβολές, δίνοντας την απαραίτητη δυναμική στις συνθέσεις και στηρίζοντας το πιο σύνθετο songwriting.
Η παραγωγή κινείται σε καθαρά, “κλασικά” πλαίσια, αναδεικνύοντας τις μελωδίες και τη δομή των κομματιών. Δεν είναι υπερβολικά μοντέρνα ούτε επιθετική — και αυτό ταιριάζει στο ύφος του δίσκου, αν και ίσως να του στερεί λίγη από την απαραίτητη ένταση που θα τον έκανε πιο άμεσο.
Εκεί που το Silent Script κερδίζει πόντους είναι στη συνοχή του. Πρόκειται για ένα άλμπουμ που ακούγεται ως ενιαίο σύνολο, με ξεκάθαρη ταυτότητα και κατεύθυνση. Από την άλλη, αυτή η ίδια συνοχή είναι που σε σημεία λειτουργεί και περιοριστικά — δεν υπάρχουν πολλές στιγμές που “πετάγονται” έντονα έξω από το σύνολο.
Παρόλα αυτά, το Silent Script είναι ένας δίσκος που δείχνει μπάντα με ξεκάθαρη άποψη και σεβασμό στις ρίζες του ήχου της. Δεν προσπαθεί να επαναπροσδιορίσει το είδος, αλλά να το υπηρετήσει με συνέπεια και ποιότητα — και αυτό το πετυχαίνει.
Συνολικά, οι Veritas παραδίδουν έναν ώριμο, καλοδουλεμένο και μελωδικά πλούσιο δίσκο, που θα εκτιμηθεί ιδιαίτερα από φίλους του κλασικού prog/power metal. Ίσως να λείπει το μεγάλο “statement”, αλλά το επίπεδο παραμένει σταθερά υψηλό.

Η THEOGONIA RECORDS παρουσιάζει το animated video των ORIA “Pirates, Parrots and Parasites”

 



Οι ORIA παρουσιάζουν το animated video για το “Pirates, Parrots and Parasites” από το επιτυχημένο άλμπουμ This Future Wants Us Dead
 
Η progressive groove metal μπάντα ORIA κυκλοφόρησε ένα νέο, εντυπωσιακό, animated music video για το κομμάτι “Pirates, Parrots and Parasites”, το οποίο προέρχεται από το δεύτερο άλμπουμ τους This Future Wants Us Dead, που είναι ήδη διαθέσιμο μέσω της Theogonia Records.
 
Δείτε το νέο video των ORIA:
 


Το video δημιουργήθηκε από τον animator Άγγελο Χαραλάμπους (@Jellow_M), του οποίου τα έντονα και δυναμικά visuals δίνουν ζωή στη δυστοπική αφήγηση του τραγουδιού.
 
Το “Pirates, Parrots and Parasites” παρουσιάζει ένα ανατριχιαστικό κοντινό μέλλον, όπου η καλλιτεχνική κληρονομιά του κόσμου έχει λεηλατηθεί από ένα παρασιτικό είδος που μεταμφιέζεται σε ανθρώπους. Αυτοί οι πολιτιστικοί θησαυροί αποθηκεύονται σε ένα superyacht μεγέθους νησιού, όπου τα κλεμμένα αριστουργήματα «τροφοδοτούν» τους “Parrots” — γενετικά AI συστήματα σχεδιασμένα να παράγουν ατελείωτες ροές από «silicon pastiche» για την ψυχαγωγία των υπερ-πλουσίων.
 
Σε αυτόν τον φανταστικό κόσμο, το κοινό μπορεί ξανά να ακούσει μια ολογραφική εμφάνιση του Freddie Mercury ή να παρακολουθήσει μια «νέα» ταινία από τον θρυλικό σκηνοθέτη Alfred Hitchcock, ενώ οι πραγματικοί καλλιτέχνες αφήνονται να λιμοκτονούν. Στερημένοι από αυτονομία και μέσα βιοπορισμού, ωθούνται στην πειρατεία απλώς για να επιβιώσουν.
 
Ο τίτλος του κομματιού, “Pirates, Parrots and Parasites”, αποτυπώνει την σκοτεινή ιεραρχία αυτού του μέλλοντος: δημιουργοί που έχουν απογυμνωθεί και εξαναγκάζονται στην πειρατεία, AI «παπαγάλοι» που μιμούνται ασταμάτητα τη δημιουργικότητα και μια παρασιτική ελίτ που τρέφεται από το πολιτιστικό παρελθόν.
 
Γραμμένο ως μια σκοτεινή, σατιρική προειδοποίηση πριν από δύο χρόνια και κυκλοφορημένο πέρυσι, το συγκρότημα σημειώνει πως το σενάριο του τραγουδιού μοιάζει πλέον όλο και λιγότερο με φαντασία.
 
Με αιχμηρό κοινωνικό σχόλιο και κινηματογραφικό animation, το video επεκτείνει το σύμπαν του This Future Wants Us Dead, ενισχύοντας παράλληλα τη φήμη των ORIA για τον συνδυασμό progressive groove metal με προβληματισμούς γύρω από την τεχνολογία, την τέχνη και το μέλλον της δημιουργικότητας.
 
Το animated video για το “Pirates, Parrots and Parasites” είναι τώρα διαθέσιμο στα επίσημα κανάλια των ORIA.
 
ORIA είναι:
Λεωνίδας Πλατανιώτης – Φωνητικά, Κιθάρες
Θανάσης Κωστόπουλος – Κιθάρες
Στέφανος Παπαδόπουλος – Μπάσο
Jordan Tsantsanoglou – Ντραμς
 
THIS FUTURE WANTS US DEAD
 
 
 
 


FIND US

https://www.facebook.com/AngelsPRmusicPromotion/

https://www.instagram.com/angelsprmusicpromotion_

 








Οι Δανοί SEVEN THORNS φέρνουν στην Ελλάδα το “THE ROAD TO POWER” European Tour 2026 για πρώτη φορά! Πέμπτη 2 Απριλίου @ Ανδρομέδα, Τρίκαλα

 


Από τον παγωμένο βορρά έρχεται η βροντή των Δανών πολεμιστών του power metal, Seven Thorns, οι οποίοι ετοιμάζονται να κατακλύσουν την Ελλάδα στο πλαίσιο της «The Road To Power – European Tour 2026».
Γνωστοί για τον κινηματογραφικό τους ήχο, τα εκρηκτικά φωνητικά και τις ενεργητικές τους εμφανίσεις, το συγκρότημα θα δώσει τρεις αποκλειστικές συναυλίες σε όλη τη βόρεια Ελλάδα τον Απρίλιο του 2026. Η περιοδεία τιμά τη συνεχή δυναμική του συγκροτήματος στην ευρωπαϊκή metal σκηνή και υπόσχεται μια βραδιά επικού συμφωνικού power metal για τους θαυμαστές της περιοχής.
Συνδυάζοντας βαριά riffs κιθάρας με ορχηστρικά στοιχεία και μελωδική ένταση, οι Seven Thorns έχουν χτίσει τη φήμη τους για την παροχή καθηλωτικών ζωντανών εμφανίσεων που συνδυάζουν δύναμη, μελωδία και θεατρική ατμόσφαιρα.
 
Οι Έλληνες θαυμαστές θα έχουν την ευκαιρία να ζήσουν το συγκρότημα ζωντανά στα
ΤΡΙΚΑΛΑ την ΠΕΜΠΤΗ 2 ΑΠΡΙΛΙΟΥ στην ΑΝΔΡΟΜΕΔΑ (Στουρνάρα 10 - 12)
Doors open 20:00
Εισιτήρια 10 ευρώ
 
 
Οι συναυλίες αναμένεται να προσφέρουν μια ολοκληρωμένη εμπειρία συμφωνικού metal, αναδεικνύοντας υλικό από τον κατάλογο του συγκροτήματος μαζί με αγαπημένα κομμάτια των θαυμαστών που ερμηνεύονται με την ενέργεια που έχει κάνει τους Seven Thorns ένα σεβαστό όνομα στην ευρωπαϊκή metal σκηνή.
Το ελληνικό σκέλος της περιοδείας διοργανώνεται με την υποστήριξη της
Angels PR Worldwide Music Promotion.
 
Το μήνυμα είναι σαφές:
Επιστρέψαμε με νέα σύνθεση. Είμαστε πιο δυνατοί από ποτέ. (Δεν) είμαστε οι ίδιοι! Είμαστε.
METAL IS YOUR DESTINY
 
----------------------------------------------------------
 
SEVEN THORNS
Από τον παγωμένο βορρά έρχονται οι πολεμιστές των Seven Thorns, της καλύτερης και διεθνούς εμβέλειας Power Metal μπάντας της Δανίας! Εκτείνοντας την ηχητική παλέτα από το κλασικό power metal στην φλέβα των Helloween και Gamma Ray μέχρι το βαρύ, συμφωνικό riffage στο πνεύμα των Symphony X, είναι έτοιμοι να κατακτήσουν τις καρδιές, τα μυαλά και τα αυτιά των metalheads σε όλο τον κόσμο.
Αναζωογονημένοι με νέο αίμα μετά από μια σειρά αλλαγών στη σύνθεση, οι Seven Thorns επιστρέφουν πιο δυνατοί και heavy από ποτέ. Το πνεύμα της αλλαγής αντικατοπτρίζεται στο επερχόμενο άλμπουμ τους που επικεντρώνεται στα άκρα της ανθρώπινης κατάστασης σε 9 φιλόδοξες συνθέσεις. Η καθαρή ουτοπική ευδαιμονία αντιπροσωπεύεται στα μισά τραγούδια με ισχυρές βασικές αρμονίες, μεγάλα μελωδικά ρεφρέν και υψηλές φωνητικές γραμμές. Το δεύτερο μισό του άλμπουμ βυθίζεται στο σκοτάδι, εξερευνώντας ένα φανταστικό δυστοπικό μέλλον, όπου τα ζοφερά και τα βαριά riff κυριαρχούν μόνο και μόνο για να διαπεραστούν από τη μαγεία της κιθάρας που είναι σήμα κατατεθέν της μπάντας από την ίδρυσή της.
Είναι ο ήχος από βροντερά τύμπανα, φλογερές κιθάρες και κραυγές που συναγωνίζονται τους ίδιους τους αετούς. Ελαφρύ και σκοτεινό, βαρύ και μελωδικό, συμφωνικό και ακατέργαστο, από το πιο τραχύ moshpit μέχρι τις μελωδίες που παίζουν σε κάθε χορδή της καρδιάς, το μήνυμα είναι ξεκάθαρο:
Επιστρέψαμε. Είμαστε πιο δυνατοί από ποτέ. Εμείς (δεν) είμαστε ίδιοι!
Είμαστε ...
SEVEN THORNS
Από την πρώτη νότα μέχρι την τελευταία, είναι και ήταν πάντα ξεκάθαρο αυτό
 
 




FIND US

https://www.facebook.com/AngelsPRmusicPromotion/

https://www.instagram.com/angelsprmusicpromotion_

 








Οι Butt Splitters Κυκλοφόρησαν Το Νέο Live Video Για Το “Homeland”!

 



ΒUTT SPLITTERS
Κυκλοφόρησαν Το Νέο Live Video
“Homeland”


Δείτε Το Live Video Εδώ






Το «Homeland (Live)» μεταφέρει την ενέργεια που έχει βοηθήσει τους Butt Splitters να χτίσουν σταδιακά φήμη για τα εκρηκτικά τους shows και τον αδιαπραγμάτευτο ήχο τους!


ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

Οι Butt Splitters κυκλοφόρησαν ένα νέο live βίντεο για το κομμάτι τους «Homeland», αποτυπώνοντας την ωμή ένταση και την ακατέργαστη δύναμη της σκηνικής τους παρουσίας.
Το βίντεο, που είναι πλέον διαθέσιμο στο YouTube, παρουσιάζει το συγκρότημα στο φυσικό του περιβάλλον: δυνατοί, άμεσοι και πλήρως φορτισμένοι. Γυρισμένο κατά τη διάρκεια ζωντανής εμφάνισης, το «Homeland (Live)» μεταφέρει την ενέργεια που έχει βοηθήσει τους Butt Splitters να χτίσουν σταδιακά φήμη για τα εκρηκτικά τους shows και τον αδιαπραγμάτευτο ήχο τους.
Με οδηγό βαριά riffs, ασταμάτητους ρυθμούς και μια ευθύ rock στάση, το κομμάτι μεταφράζει τη ζωντανή χημεία της μπάντας σε μια οπτική εμπειρία που αντικατοπτρίζει την ατμόσφαιρα των συναυλιών τους. Η εμφάνιση αναδεικνύει το δεμένο παίξιμο των μελών και τη σωματική, άμεση σύνδεση που δημιουργούν με το κοινό τους.
Αντί για μια «γυαλισμένη» στούντιο παραγωγή, η live εκδοχή του «Homeland» αγκαλιάζει τις ακατέργαστες πλευρές που καθορίζουν την ταυτότητα των Butt Splitters — δυνατές κιθάρες, εκρηκτικά τύμπανα και μια ερμηνεία που δίνει προτεραιότητα στην αυθεντικότητα αντί για την τελειότητα.
Με αυτή τη νέα κυκλοφορία, το συγκρότημα συνεχίζει να αναδεικνύει τη δύναμη της ζωντανής του παρουσίας, ενώ ταυτόχρονα επεκτείνει τον συνεχώς αυξανόμενο κατάλογο της δουλειάς του.


Λίγα Λόγια Για Τους Butt Splitters:

Προερχόμενοι από την Ιταλία, οι Butt Splitters έχουν καταφέρει να ξεχωρίσουν στη metal underground σκηνή μέσα από έναν εκρηκτικό συνδυασμό thrash, death και groove metal. Γνωστοί για τον ασυμβίβαστο ήχο τους, τους στοχευμένους και προβληματισμένους στίχους τους, καθώς και τις υψηλής έντασης live εμφανίσεις τους, συνεχίζουν να ξεπερνούν τα όρια και να προσφέρουν μουσική που χτυπά δυνατά, τόσο ηχητικά όσο και συναισθηματικά.



OFFICIAL LINKS
• Website: https://www.buttsplitters.com
• Facebook: https://www.facebook.com/buttsplittersofficial
• Instagram: https://www.instagram.com/buttsplitters_official
• X (Twitter): https://x.com/ButtSplitters
• YouTube: https://www.youtube.com/channel/ButtSplittersOfficial