Svartsalt released debut album

 


Svartsalt released debut album

------------------------------------------

Faroe Islands Blackened Death/Thrash Metal band Svartsalt released their new album  «Upp Úr Dýpinum». The release was recorded in Nirvargh Home Studio and Killhelm Home Studio. 



Formed in Tórshavn in 2016 for the Faroese Wacken Metal Battle, Svartsalt is an antifascist blackened death/thrash metal trio stripping away digital gimmicks in favor of raw, organic confrontation. Fusing aggressive death metal, classic black metal, and post-metal structures with Gojira-inspired grooves, the trio channels real-world societal decay into harsh sonic resistance. Following their 2017 live EP release, the band underwent a pivotal evolution during their 2024 reunion show, establishing a dynamic two-vocal attack fronted by Nirvargh (lead vocals/guitars) alongside original frontman Groth (bass/vocals) and Killhellm (drums).


SVARTSALT – BIOGRAPHY

Origin: Tórshavn, Faroe Islands

Genre: Antifascist Blackened Death / Thrash Metal

Lineup:

     Nirvargh (John Ivar Venned) – Lead Vocals (since 2024), Guitars, Recording & Main Production

     Killhellm (Martin Rói) – Drums, Backing Vocals & Songwriting

     Groth (Pól) – Bass, Vocals (Lead Vocals 2016–2024), Songwriting & Audio Engineering Input

About the Band & History:

Svartsalt was formed in Tórshavn in 2016 in connection with the Faroese Wacken Metal Battle. The vision was clear from day one: to strip away modern digital gimmicks and go back to basics—a raw, dangerous underground metal trio creating sonic confrontation in a rehearsal room without click tracks, triggers, or backing tracks. The name Svartsalt ("Black Salt") represents a harsh, impure element that poisons the system—a direct reaction to the toxic nature of modern political and societal structures.

Most Iconic Moment & Vocal Evolution:

The most iconic milestone in the band's early era was their legendary vinyl release show at Perlan in Tórshavn in 2017, celebrating the release of their debut 7" live vinyl EP.

After a period of dormancy, the band prepared for a long-awaited reunion show in December 2024 at OY Brewery. When original lead singer Pól (Groth) was unable to perform at the gig, guitarist John Ivar stepped up to take over lead vocals. Because of the close bond and deep trust within the band, the transition was seamless. The concert was a massive success, proving the new constellation was a ferocious force and reigniting the band's drive to write new material. Moving forward live, Pól will continue to handle lead vocals on the classic EP tracks while providing heavy backing vocals on the new material, creating a dynamic two-vocal attack.

Musical Style & Songwriting:

All three members write the music collectively. Songwriting stems from shared conversations about societal frustrations, political decay, and systemic corruption. Musically, Svartsalt fuses intense death metal with raw, classic black metal (focusing on aggression rather than atmospheric soundscapes), heavy groove-driven riffing (inspired by Gojira and Pantera), and dynamic, post-metal compositional structures.

The Debut Album (Upp Úr Dýpinum):

Their debut full-length album, Upp Úr Dýpinum (released August 14, 2026, via Tutl Records on 12" vinyl and digital formats), was birthed out of pure passion, social frustration, and resistance.

Production & Artwork:

Operating as a 100% DIY entity, the album was recorded and produced entirely in-house. John Ivar tracked and produced the guitars, lead vocals, and overall sound at his home studio, while Martin Rói recorded drums and backing vocals at his setup. Bassist Pól (Groth), a trained audio engineer, provided invaluable technical input alongside the trio's tight creative collaboration.

The album’s visual soul was created by Faroese artist Bjartur F. Clementsen, who painted custom physical watercolor artwork—using actual salt to react with the paint and create raw, organic visual textures that mirror the band's identity.

Lyrical Themes:

Upp Úr Dýpinum ("Out of the Deep") is a sonic middle finger to rising fascism, systemic greed, anti-intellectualism, and societal apathy. Svartsalt delivers an uncompromising message: rise up from the deep, reject conformity, and support true physical underground culture!











Electric Banshee released debut EP




 Electric Banshee released debut EP

-----------------------------------------

British Heavy Metal band Electric Banshee has released their debut EP «Spiritual Overdrive». The release was recorded in "Electryfier Studios" and mixed/mastered by Piero Rigo.



Electric Banshee was formed in 2025 in London, England by José Rivera. Their music is inspired by themes like witchcraft, nightmares and cosmic horror and influenced by different styles within the metal genre. Their sound is characterised by highly energetic songs with riffs that sound both heavy and melodic, combined with mesmerizing atmospheres, catchy guitar solos and epic endings. Currently, they are working on new material to be soon released.
















Πάντα ῥεῖ — Μια νέα μπάντα από τη Λευκωσία συστήνεται μέσα από το ελληνικό ροκ

 

Οι Πάντα ῥεῖ είναι μια τετραμελής ελληνική ροκ μπάντα από τη Λευκωσία, που δημιουργήθηκε από τον Κωνσταντίνο Χατζηπολυκάρπου, έναν μουσικό με χρόνια παρουσία στην έντεχνη και ροκ σκηνή της Κύπρου, τον Κωνσταντίνο Κωνσταντίνου (μπάσο), τον Μαξίμ Κίτσιο (ηλεκτρική κιθάρα) και τον Νικόλα Κωνσταντίνου (τύμπανα).

Η ιδέα πίσω από την μπάντα ήταν αρκετά απλή: να μαζευτούν μουσικοί που αγαπούν το ελληνικό ροκ και να παίξουν τραγούδια με τα οποία μεγάλωσαν, που τους επηρέασαν και που εξακολουθούν να έχουν κάτι να πουν.

Κάπως έτσι γεννήθηκαν οι Πάντα ῥεῖ.

Στα live τους θα ακούσεις κομμάτια από Παύλο Σιδηρόπουλο, Τρύπες, Ξύλινα Σπαθιά, Διάφανα Κρίνα, Βασίλη Παπακωνσταντίνου, Υπόγεια Ρεύματα και άλλους καλλιτέχνες που έβαλαν το δικό τους λιθαράκι στην ιστορία του ελληνικού ροκ.

Η λογική, όμως, δεν είναι να ακουστούν τα τραγούδια σαν πιστά αντίγραφα των αυθεντικών. Οι Πάντα ῥεῖ κρατούν αυτό που αγαπούν σε κάθε κομμάτι και το περνούν μέσα από τον δικό τους ήχο και τον δικό τους τρόπο παιξίματος. Και αυτή η προσωπική ματιά είναι κάτι που θέλουν να κρατήσουν και στη συνέχεια, αφήνοντας χώρο και για τη δημιουργία δικού τους υλικού.
Και τελικά αυτό είναι το σημαντικότερο για την μπάντα: το live.

Να βρεθούν στη σκηνή, να παίξουν τραγούδια που ο κόσμος γνωρίζει και αγαπά και, κάπου ανάμεσα στις κιθάρες, τις φωνές και τα ρεφρέν που τραγουδιούνται από κάτω, να γίνει αυτό που πρέπει να γίνεται σε ένα καλό ροκ live.

Να περάσουν όλοι καλά.


VIDEOS 


 Δεν χωράς πουθενά

Αδρεναλίνη


SOCIAL MEDIA




GiGiFeS: Δύο live εμφανίσεις τον Σεπτέμβριο Αρτέμιδα και Βριλήσσια

 GiGiFeS: Δύο live εμφανίσεις τον Σεπτέμβριο σε Αρτέμιδα και Βριλήσσια




Οι GiGiFeS επιστρέφουν με δύο live εμφανίσεις τον Σεπτέμβριο, παρουσιάζοντας ένα acoustic πρόγραμμα με αγαπημένες επιλογές από το Pop και Rock ρεπερτόριο.

Το πρώτο live θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 5 Σεπτεμβρίου, στο Davis Café-Bar στην Άρτεμιδα, με ώρα έναρξης 22:00.
📍 Davis Café-Bar
Λεωφ. Βραυρώνος 178, 5η Στάση, Άρτεμιδα Αττικής
☎️ Κρατήσεις: 694 430 6867

Η δεύτερη εμφάνιση των GiGiFeS θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή 6 Σεπτεμβρίου, στο Zentil Café-Bar στα Βριλήσσια, με ώρα έναρξης 19:30.
📍 Zentil Café-Bar
Εθνικής Αντιστάσεως 36, Βριλήσσια
☎️ Επικοινωνία: 210 613 0471

Οι Foivos Roussis, George Vloutis και George Dres συναντιούνται επί σκηνής σε ένα acoustic live γεμάτο γνωστά και αγαπημένα τραγούδια, σε μια σειρά εμφανίσεων που συνδυάζουν ζωντανή μουσική και χαλαρή ατμόσφαιρα.

GiGiFeS – Acoustic Live
📅 Σάββατο 5/9 – Davis Café-Bar, Άρτεμιδα – 22:00
📅 Κυριακή 6/9 – Zentil Café-Bar, Βριλήσσια – 19:30

Social Media & Επικοινωνία
Facebook:











Antithetic Announce Debut East Coast Tour

 


Antithetic Announce Debut East Coast Tour
------------------------------------------------------------

American melodic black metal outfit Antithetic have announced their first-ever East Coast tour, running this coming November. The trek is dedicated to supporting the band’s critically acclaimed debut album «Kadath» which was released in June 2026. The tour is proudly supported by Mysticide Minds, MOLE! Label, Eternal Blasphemy Productions, New Dark Ages, and GlobMetal Promotions. Commenting on the upcoming dates, the band shares: "This run may be short, but our goal is to execute it with maximum precision, promote it properly, and above all, give people the opportunity to experience our music live. We will be performing in new costumes, featuring custom stage decorations and immersive, medieval dungeon synth intermissions. Surma, Nøkken, Onidaiko, and I cannot wait to bring the true story of the 'Kadath' album to life—and to share the stage with incredible local acts along the way."

East Coast Tour Dates:

Nov. 21 - Rochester, NY @ California Brew House
Nov. 22 - New York, NY @ The Woodshop
Nov. 28 - Philadelphia, PA @ Mousetrap
Nov. 29 - Baltimore, MD @ The Depot

Formed in Rochester, NY, by Hauras (lead guitar/vocals/synths) and Surma (guitar), alongside Nøkken (bass) and drummers Onidaiko and Andrew Dewar, Antithetic is a melodic black metal project blending aggressive Finnish and Russian traditions with grandeur and sorrow. Performing with concealed faces, the band shifts focus from personality to raw ritual. Driven by a central tension of beauty and violence, frost and fire, they deliver a cinematic, multilingual descent through Lovecraftian dreamlands, cosmic horror, and a medieval sense of dread that channels the influence of Dissection and Horna. 

ANGA released new single

 


ANGA released new single
---------------------------------------

German Modern Metal band ANGA released their new single «Demons». The song was recorded at three studios run by members of the band: Thomas Höflein’s studio, SFR Recordings by guitarist Marvin Schäfer, and Helios Studio by drummer Gabriel Illert. The song was mixed and mastered by guitarist Thomas Höflein.



Hailing from Stuttgart and Aschaffenburg, Germany, ANGA is a modern metal act combining heavy riffs, driving breakdowns, and electronic elements with soaring vocal melodies and dark metalcore intensity. Fronted by vocalist Anne Zeides alongside guitarists Thomas Höflein and Marvin Schäfer, bassist Fabian Streich, and drummer Gabriel Illert, the band has steadily evolved toward a darker, heavier sound since their 2021 debut album "Shadows" and the "Straight to Hell" EP. Their single "Demons" encapsulates their current era: modern, heavy, and fearlessly genre-defying.













Ο εκπαιδευτής σκύλων Χρήστος Κούτσης προσπαθεί να ευαισθητοποιήσει μέσω της μουσικής

 


Ο εκπαιδευτής σκύλων Χρήστος Κούτσης προσπαθεί να ευαισθητοποιήσει μέσω της μουσικής

Ο εκπαιδευτής σκύλων Χρήστος Κούτσης, δημιουργός του Dog’s Mind – dogsmind.gr, με πολυετή παρουσία στον χώρο της εκπαίδευσης σκύλων και παλαιότερη διαδρομή στη μουσική, επέλεξε αυτή τη φορά έναν διαφορετικό τρόπο για να μιλήσει για τη σχέση ανθρώπου και σκύλου: τη συγγραφή τραγουδιών.

Τα δύο πρώτα κομμάτια, “My Dog Is Not a Pet” και “Human Is the Only Stray”, βρίσκονται ήδη στο Spotify και αποτελούν δύο διαφορετικές όψεις της ίδιας φιλοσοφίας.

Μιας φιλοσοφίας που επιχειρεί να αντισταθεί στη σύγχρονη τάση να παρουσιάζεται ο σκύλος μέσα από μια ολοένα περισσότερο εξανθρωπισμένη, καταναλωτική και εμπορικά αξιοποιήσιμη εικόνα — μια εικόνα γύρω από την οποία αναπτύσσεται μια τεράστια αγορά υπηρεσιών, προϊόντων και «αναγκών», που πολλές φορές δεν έχουν ως αφετηρία αυτό που πραγματικά είναι ο σκύλος, αλλά αυτό που είναι πιο εύκολο να πουληθεί στον άνθρωπο.

Το “My Dog Is Not a Pet” ξεκινά από μια βαθιά προσωπική σχέση. Ο σκύλος δεν παρουσιάζεται ως αντικείμενο ιδιοκτησίας, ως αξεσουάρ ή ως «κατοικίδιο», αλλά ως σύντροφος ζωής. Ως μια παρουσία που συνδέει τον άνθρωπο ξανά με την κίνηση, τη βροχή, τον δρόμο, την καθημερινότητα και τελικά με την ίδια τη ζωή.

Η φράση “They see a leash, I see a lifeline” συνοψίζει αυτή ακριβώς τη διαφορά οπτικής: εκεί όπου κάποιος μπορεί να βλέπει απλώς ένα ζώο δεμένο σε ένα λουρί, ένας άλλος άνθρωπος μπορεί να βλέπει έναν δεσμό που τον κρατά όρθιο.

Το “Human Is the Only Stray” πηγαίνει ακόμη πιο μακριά. Αμφισβητεί την ίδια τη λέξη «αδέσποτος» και αντιστρέφει το ερώτημα: ποιος είναι τελικά αυτός που έχασε τον δρόμο του;

Ο σκύλος που κινείται μέσα στον κόσμο ή ο άνθρωπος που απομακρύνθηκε από τη φύση, έχτισε τείχη, χάραξε σύνορα, ονόμασε και ιδιοποιήθηκε τη γη και σήμερα αναζητά διαρκώς πού πραγματικά ανήκει;

Το τραγούδι συνοψίζει αυτή την ιδέα στη φράση:

“Human is the only stray.
He left the wild and walked away.”

Για τον Χρήστο Κούτση, η απομάκρυνση του ανθρώπου από τη φύση δεν άλλαξε μόνο τον ίδιο τον άνθρωπο. Άλλαξε και τον τρόπο με τον οποίο κοιτάζει τον σκύλο.

Ο σκύλος μετακινήθηκε σταδιακά από τη θέση του συνοδοιπόρου στη θέση ενός πλάσματος πάνω στο οποίο ο άνθρωπος προβάλλει δικές του ανάγκες, φόβους, ενοχές και επιθυμίες. Και όσο περισσότερο αυτή η σχέση απομακρύνεται από τη φυσική της βάση, τόσο περισσότερο δημιουργείται χώρος για μια βιομηχανία που μπορεί να εμπορευματοποιήσει σχεδόν κάθε πλευρά της.

Τα δύο τραγούδια δεν γράφτηκαν ως ακόμη δύο «τραγούδια για σκύλους».

Γράφτηκαν ως θέση.

Ως μια προσπάθεια να επιστρέψει στη δημόσια συζήτηση ένα απλό αλλά δύσκολο ερώτημα:

Μήπως, στην προσπάθειά μας να κάνουμε τον σκύλο περισσότερο ανθρώπινο, έχουμε σταματήσει να σεβόμαστε αυτό που πραγματικά είναι;

Η μουσική, σε αυτή την περίπτωση, λειτουργεί ως συνέχεια της δουλειάς και της φιλοσοφίας που αναπτύσσεται εδώ και χρόνια μέσα από το Dog’s Mind. Όχι ως διαφημιστικό εργαλείο, αλλά ως ένας διαφορετικός τρόπος αφήγησης μιας σχέσης που προϋπήρχε πολύ πριν από τη σύγχρονη αγορά κατοικιδίων, τις τάσεις, τα προϊόντα και τις υπηρεσίες που σήμερα την περιβάλλουν.

Τα “My Dog Is Not a Pet” και “Human Is the Only Stray” είναι διαθέσιμα στο Spotify.

Χρήστος Κούτσης
Εκπαιδευτής Σκύλων – Δημιουργός Dog’s Mind